Michael Freeman's Perfect Exposure

The Professional's Guide to Capturing Perfect Digital Photographs

Author: Michael Freeman

Publisher: Focal Press

ISBN: 9781138119857

Category:

Page: 192

View: 7581

This second edition of Michael Freeman's best-selling Perfect Exposure continues the celebrated approach to understanding exposure by laying out the necessary decisions and sequences a photographer faces with absolute clarity and completely updated coverage of the latest, powerful post-processing techniques. Choosing the exposure for a photograph is infinitely complex and one of photography's most absorbing paradoxes. Freeman clearly guides photographers in this book with a lucid and accessible method, using unique workflow illustrations, histograms, and clear, visual examples to explore the subtleties of the subject and enable you to shoot with confidence.

Perfect Exposure (2nd Edition)

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1781573638

Category: Photography

Page: 192

View: 4331

This second edition of acclaimed bestseller Perfect Exposure looks at the way professionals address the fundamentals of photography, laying out the decision-making process with the absolute clarity Michael Freeman is famed for. While addressing a subject as old as photography, exposure, this book is fully updated to cover the influence of all the latest technology. Chapter one introduces not just the key camera settings, but also the photographer's ideal decision flow, a process you can easily use in your own work. Chapter two examines all the camera technology designed to assist you in capturing the perfect photo, giving honest thoughts on its advantages and disadvantages. Chapter three is a complete theory and practice of exposure broken down into every shooting scenario you'll ever encounter, from evenly lit scenes to those with wild contrast. Chapter four deals with developing style through exposure, including ideas like high key photography, silhouette and more, as well as a look at the zone system, pioneered by photographers like Ansel Adams, in a digital context. Finally Chapter 5 looks at the powerful post-processing techniques.

The Photographer's Exposure Field Guide

The Essential Guide to Getting the Perfect Exposure; Any Subject, Anywhere

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1908150041

Category: Photography

Page: 192

View: 622

Choosing the exposure for a photograph is both alarmingly simple and infinitely complex; in fact, it’s one of photography’s most absorbing paradoxes. Exposure is at the very heart of photography. It has always been a subject of fascination to aspiring amateurs and professional photographers alike. Developments in digital technology have transformed the ways in which exposures can be manipulated, and this in turn has forced photographers to think about what they can achieve by understanding the variables of aperture, ISO, and time. In this book Michael Freeman takes you through this difficult and fast-moving area using unique workflow illustrations, histograms, and clear, visual examples to explore the subtleties of the subject and enable you to shoot with confidence. Divided into six sections – Fast-track & Foolproof, Technical, The Twelve, Style, Post-processing, and Reference – the book will provide you with the necessary instruction to get perfect exposure anywhere and with any subject matter.

Capturing Light

Das Herz der Fotografie

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457614

Category: Photography

Page: 256

View: 1470

Werfen Sie zusammen mit einem Weltklasse-Profi einen Blick hinter die Kulissen und erfahren Sie, wie eindrucksvolle Aufnahmen von der Konzeption bis zur Aufnahme entstehen. Schöpfen Sie die einzigartigen Qualitäten sämtlicher Lichtarten aus – ein regnerischer, grauer Morgen kann mit dem richtigen Ansatz genauso ausdrucksstark sein wie ein goldener Sonnenuntergang. Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten und schärfen Sie Ihr Verständnis, um schnell und effektiv mit der richtigen Technik auf den richtigen Licht-Typ zu reagieren. Genießen Sie Seite für Seite voller inspirierender Bilder und Illustrationen – alle untermalt mit praktischen und technischen Informationen sowie professionellen Ratschlägen. Professionelle Fotografen jagen ständig nach Licht, warten, helfen nach und nehmen Bilder auf – zuweilen bis zur Besessenheit. Michael Freeman arbeitet schon seit vier Jahrzehnten mit Licht und zeigt hier einen einfachen, aber praktischen Ansatz, das wichtigste Gut der Fotografie zu interpretieren, darauf zu reagieren und es aufzunehmen. Diese praktischen Ratschläge teilen sich in drei Abschnitte: Warten, Jagen und Nachhelfen. Üben Sie sich zunächst in der Kunst der Geduld und erkennen Sie den unermesslichen Wert, Licht vorhersehen und damit planen zu können, obwohl es den Horizont noch nicht erreicht hat. Lernen Sie, wie Sie flüchtigen, vergänglichen Lichtsituationen begegnen und sie beherrschen, schnell denken und schnell reagieren. Nutzen Sie schließlich die Werkzeuge, die Ihnen zur Verfügung stehen, um das vorhandene Licht zu verstärken und zu manipulieren – von den Optionen vor Ort bis hin zu den technischen Mitteln der Nachbearbeitung. Mit dieser Methode arbeiten Sie wie ein Profi – Sie finden sich in allen Lichtsituationen zurecht, setzen sie um und kennen sich aus –, um die eine Aufnahme in den Kasten zu bekommen. Aus dem Inhalt: • Weiches Sonnenlicht • Seitenlicht • Reflektiertes Licht • Gegenlicht • Goldene Stunde • Lichter der Stadt • Spot • Blendenflecke • Schlagschatten-Licht • Flutlicht • Aufhelllicht • Umhüllendes Licht • Licht mit unvollständigem Spektrum • Zeitraffer-Licht • u.v.m.

Low-Light-Fotografie

Stimmungsvolle Aufnahmen bei wenig Licht

Author: Michael Freeman

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827246936

Category:

Page: 222

View: 7250

Schwarzweiß-Fotografie

Die zeitlose Kunst des Monochromen

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457622

Category: Photography

Page: 192

View: 707

- Großartig illustriert durch Freemans eigene Werke sowie derer von Anselm Adams bis zu Brett Weston - Entdecken Sie die stilistische Variationsbreite von Schwarzweiß und ihren Einfluss auf die Bildinterpretation - Inklusive eines Schritt-für-Schritt-Tutorials zum Entwickeln eines Schwarzweiß-Films Dieses wunderschön illustrierte Buch ist Michael Freemans Standardwerk zur Schwarzweiß-Fotografie und eine umfassende Quelle für alles, was Monochrom ausmacht. Nach einer umfangreichen Einführung in die Historie und Tradition von Schwarz & Weiß widmet sich Michael Freeman allen erforderlichen digitalen Techniken wie Farbton- und Kontrastkorrektur, Bildbearbeitung, Infrarot, Hauttoneinstellungen und Filtern. Sie erfahren, was Sie bei der Umwandlung von Farbfotos in Schwarzweiß beachten müssen und wie Sie dabei die Kontrolle behalten. Die Feinheiten der Bearbeitung können Sie in kleinen Tutorials Schritt für Schritt nachvollziehen. Zudem geht Michael Freeman auf Stil und Ästhetik dieses ausdrucksstarken Mediums ein, indem er sich berühmter Fotografien bedient, und liefert aufschlussreiche Analysen, warum ein Foto seine individuelle Wirkung entfaltet. Ob Low-Key, High-Key, HDR, Farbstiche oder Tonemapping – den kreativen Varianten sind keine Grenzen gesetzt. Beleben Sie Ihre Fotos mit der Schwarzweiß-Kunst und erhalten Sie die besten Bilder, die Sie jemals fotografiert haben. Aus dem Inhalt: · Die technische Tradition von Schwarz & Weiß · Wellenlänge und Empfindlichkeit · Farbe entfernen · Tonwertnuancen und Textur · Rauschen, Bit-Tiefe & Schattierung · Arbeitsablauf für die Bildbearbeitung · Umkehrung der Helligkeit · Hauttöne und besondere Farben · Schwarzweiß denken · Der Umfang des Lichts: Ansel Adams · Der lange Weg des Grau: Paul Strand · Mitteltöne und Kontrast verändern · Low-Key und High-Key · Das digitale Zonensystem · HDR in Schwarzweiß · Schwarzweißfilm entwickeln

Capturing the Moment

Die Essenz der Fotografie

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457649

Category: Photography

Page: 208

View: 9018

- Lernen Sie durch Vorher-Nachher-Aufnahmen, wie sich ein Moment entwickelt und was die optimalen Bedingungen sind, um ihn einzufangen - Folgen Sie einem Experten und seiner mal bewussten, mal intuitiven Systematik von Augenblicken, so dass Sie diese erkennen und entsprechend darauf reagieren können - Blicken Sie anhand der anschaulichen Grafiken und Rückbauten auf die verschiedenen Komponenten eines Bildes, um zu begreifen, wie die Komposition eines Fotos auf den Betrachter wirkt - Profitieren Sie von den langjährigen Erfahrungen, die einer der renommiertesten Fotografie-Autoren weltweit mit Ihnen teilt Die Fotografie pickt einen einzigen Moment aus dem Strom des Lebens und hält ihn für immer fest. Michael Freeman zeigt in diesem Buch, wie Sie den richtigen Zeitpunkt zum Auslösen finden und welche Anstrengungen des Fotografen dafür erforderlich sind. Dabei geht es weniger um die technischen Erfordernisse, sondern ganz praktisch um die Planung, den richtigen Standpunkt, den perfekten Bildausschnitt und die Abwägung, welches Motiv und welche Elemente einer Szene das Besondere eines Augenblicks und damit eines Fotos ausmachen. Michael Freeman gibt Ihnen wertvolle Einblicke, wie seine Fotografien entstanden sind. Jedes Bild erhält eine unterschiedliche Kategorisierung hinsichtlich Dringlichkeit, Präzision und Geschwindigkeit bei der Aufnahme, so dass Ihr analytischer Blick für vielversprechende Situationen und – nicht zuletzt – machbare Szenen geschult wird. Die Bildanalyse von Fotos innerhalb einer Fotoreihe, die Michael Freeman nicht hundertprozentig zusagen, und schließlich das herausragendste Bild davon, helfen Ihnen, den optimalen Moment für Ihr Foto einzufangen. Aus dem Inhalt: • Die Geschichte des Moments • Dringlichkeit, Präzision, Geschwindigkeit • Körperhaltung • Ausdruck • Ein erwarteter Moment • Eingerahmter Moment • Ein symmetrischer Moment • Momente kombinieren • Ein blinder Moment • Ein knapper Moment • Stillstand • Ein ausdruckvoller Moment • Ein Moment im Moment • Ein künstlerischer Moment • Ein Schattenmoment • Ein Slo-Mo-Moment • u.v.m.

Michael Freeman's Photo School: Exposure

Essential Aspects of Exposure

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1781570663

Category: Photography

Page: 160

View: 3678

Leave the Auto mode in the dust and take complete creative control of your images with this comprehensive guide to photography’s most fundamental principles. Michael Freeman brings his years of experience to the table, teaching you all the professional techniques so you can nail the optimal exposure in-camera at the moment of capture, every time. Learn the particular nuances of shutter speed, aperture, and ISO, understand the specific ways in which they interact within each exposure, and master their usage to quickly and efficiently achieve your creative vision, regardless of the lighting conditions or subject characteristics. Get under the hood of your camera with an in-depth look at how each of its metering modes works, so you can know exactly how to find the best options and settings for each scene. Then review some of the most challenging exposure scenarios – from a bride against a shadowed background to the neon lights of city streets – all explained with reliable methods and established techniques for delivering stunning results.

Das digitale Fotografie-Buch

Author: Scott Kelby

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827328274

Category: Photography

Page: 241

View: 3189

Joe McNallys Hot Shoe Diaries

Groß inszenieren mit kleinem Blitz

Author: Joe McNally

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827328670

Category:

Page: 303

View: 3978

The Exposure Field Guide

The Essential Handbook to Getting the Perfect Exposure in Photography; Any Subject, Anywhere

Author: Michael Freeman

Publisher: N.A

ISBN: 9780240817743

Category: Computers

Page: 191

View: 6204

Choosing the exposure for a photograph is both alarmingly simple and infinitely complex. Exposure is at the very heart of photography. It has always been a subject of fascination to aspiring amateurs and professional photographers alike. Developments in digital technology have transformed the ways in which exposures can be manipulated, and this in turn has forced photographers to think about what they can achieve by understanding the variable of aperture, ISO, and time. In this book Michael Freeman takes you through this difficult and fast-moving area using unique workflow illustrations, histograms, and clear, visual examples to explore the subtleties of the subject and enable you to shoot with confidence. Divided into six sections-Fast-track & Foolproof, Technical, The Twelve, Style, Post-processing, and Reference-the book will provide you with the necessary instruction to get perfect exposure anywhere and with any subject matter.

Der Fotokurs für Einsteiger

Die besten Bilder mit Spiegelreflex- und kompakten Systemkameras

Author: Chris Gatcum

Publisher: N.A

ISBN: 9783831025299

Category:

Page: 192

View: 2842

Michael Freeman's Photo School: Fundamentals

Exposure > Light & Lighting > Composition > Digital Editing

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1781576602

Category: Photography

Page: 336

View: 4370

Created by expert professional photographer Michael Freeman, this convenient book is divided into the four essential areas for photographers to understand; the exposure, light & lighting, composition and editing. It's quick and easy to refer to in the field, by the computer In a convenient take-anywhere format, this book packs in a lot of value for anyone interested in photography, and without skimping on quality. You'll find how to get great portraits, perfect landscapes and take outstanding artistic compositions; important information whatever camera you choose.

Winzig kleine Gärten

von der Faszination japanischer Innenhöfe

Author: Michael Freeman,Maria Gurlitt-Sartori

Publisher: N.A

ISBN: 9783421036919

Category:

Page: 224

View: 9107

Der fotografische Blick

Komposition und Design

Author: Michael Freeman

Publisher: mitp Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3826696913

Category: Photography

Page: 192

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Komposition und Design Theorie und Praxis von Komposition und Design in der Digitalfotografie Traditionelle Komposition während der Aufnahme sowie die Möglichkeiten der Bildgestaltung durch spätere Bildbearbeitung Situationen und Standorte erkunden, um die beste Ausgangslage für fesselnde Fotos zu finden Verständliche Beispiele realer fotografischer Aufgaben durch schematische Illustrationen, die aufzeigen, wie und wieso ein Foto gelungen ist Aus dem Inhalt: Der Rahmen Designgrundlagen Grafische und fotografische Elemente Komposition mit Licht und Farbe Die Intention Entstehungsprozess Mit den Zutaten für eine gute Bildkomposition die eigenen Bildideen optimal umsetzen Design ist der wichtigste Faktor für eine erfolgreiche Fotografie. Die Fähigkeit, das Potenzial für ein starkes Bild zu erkennen und daraufhin die grafischen Elemente zu einer effektiven und überzeugenden Komposition zu organisieren, waren immer schon die wichtigsten Handfertigkeiten eines Fotografen. Die Digitalfotografie hat dem Design einen neuen aufregenden Aspekt beschert – zuallererst, weil das unverzügliche Feedback der Kamera eine direkte Auswertung und Verbesserung ermöglicht. Und zweitens, weil man mit Bildbearbeitungstools das Design eines Fotos umgestalten und weiterentwickeln kann, nachdem der Auslöser gedrückt wurde. Dies beides hat grundlegende Auswirkungen auf die Art und Weise, wie Digitalfotografen Fotos machen. Der fotografische Blick ermöglicht es jedem, großartige Motive zu erkennen und somit besondere Momente in wunderbaren Fotos festzuhalten. In diesem Buch lernen Sie grundlegende Gestaltungsprinzipien kennen, die zum Teil aus anderen Kunstsparten wie der Malerei entlehnt sind. Zudem legt der Autor Michael Freeman großen Wert auf die Intention eines Bildes und gibt Ihnen einen fantastischen Einblick in den Entstehungsprozess seiner Fotografien, sodass Sie mit dem nötigen Hintergrundwissen Ihre eigenen fotografischen Visionen vollenden können. Über den Autor: Michael Freeman ist ein international bekannter Fotograf und Autor, der sich auf Reise, Architektur und asiatische Kunst spezialisiert hat. Er ist zudem bekannt für seine Expertise bezüglich Special Effects. Er arbeitet für renommierte Magazine wie National Geographic und hat bereits mehr als 20 Fotografie-Bücher verfasst.

Scott Kelbys Photoshop CS5 für digitale Fotografie

Erfolgsrezepte für Digitalfotografen

Author: Scott Kelby

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827329707

Category: Adobe Photoshop

Page: 388

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Dieses Photoshop-Buch zeigt Ihnen genau, was Sie tun müssen und wie Sie das am besten tun. Komplexe Vorgänge werden einfach Schritt für Schritt mit Abbildungen der Menüs und mit Fotos der Zwischenschritte bis hin zum Ergebnis beschrieben. So lernen Sie übersichtlich die Techniken, die führende Fotografen und Grafiker verwenden, um zu korrigieren, editieren, schärfen, retuschieren und zu präsentieren. Und Sie erfahren nicht nur wie, sondern auch wann und warum Sie bestimmte Settings einsetzen. Wenn Sie auf CS5 umgerüstet haben, werden Sie mit den Neuerungen intensiv vertraut gemacht, aber auch die gängigen Workflows von Photoshop werden eingehend besprochen und auf die neue Programmversion angepasst.

Die kreative digitale Dunkelkammer

Author: Katrin Eismann,Seán Duggan

Publisher: N.A

ISBN: 9783897214897

Category: Bildverarbeitung - Digitale Photographie - Anleitung

Page: 432

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