The Photographer's Vision

Understanding and Appreciating Great Photography

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1781577129

Category: Photography

Page: 192

View: 1198

In The Photographer's Vision, international bestseller Michael Freeman examines the work of photography's greats, explaining how to view a photo and how to learn from looking at it. Photographers featured include some of the most distinguished names in photography's history: Nick Knight, Frederick Henry Evans, Frans Lanting, Tim Page, Wolfgang Tillmans, Nan Goldin, Walker Evans, Cindy Sherman, Elliott Erwitt, Trent Parke, Jeff Wall, Paul Strand, Romano Cagnoni and many more, making this book visually stunning as well as intellectually rigorous.

The Photographer's Eye

Composition and Design for Better Digital Photographs

Author: Michael Freeman

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1908150149

Category: Photography

Page: 192

View: 3482

Design is the single most important factor in creating successful photographs. The ability to see the potential for a strong picture and then organise the graphic elements into an effective, compelling composition has always been one of the key skills in taking photographs. Of course, digital photography has brought a new, exciting aspect to design – first because the instant feedback from a digital camera allows immediate appraisal and improvement, and second because image-editing tools make it possible to alter and enhance the design after the shutter has been pressed. This book shows how anyone can develop an eye for ‘seeing’ great digital photos. The Photographer’s Eye explores all the traditional approaches to composition and design, but crucially it also addresses digital techniques that extend the possibilities of the medium without compromising the photographer’s vision.

The Photographer's Eye Digitally Remastered 10th Anniversary Edition

Composition and Design for Better Digital Photos

Author: Michael Freeman

Publisher: Taylor & Francis

ISBN: 1351239287

Category: Photography

Page: 192

View: 2526

Design is the single most important factor in creating a successful photograph. The ability to see the potential for a strong picture, then to organise the graphic elements into an effective, compelling composition has always been one of the critical skills in making photographs. Since its first publication in 2007, The Photographer's Eye has established itself as the essential work on this subject, and a key book for modern photographers, with hundreds of thousands of copies sold. It explores all the traditional approaches to composition and design and, crucially, also covers digital possibilities like stitching and HDR. In keeping with the book's purpose "to expand the possibilities of the medium without compromising the photographer's vision" this edition has been completely remastered to celebrate its tenth anniversary. All-new digital reproduction, not available when the book first came out, gives the author's photography a fresh new look, while retaining the know-how that has given a generation of photographers new purpose.

The Passionate Photographer 2nd Ed

Ten Steps Towards Becoming Great: the Remastered Edition of the Bestselling Classic Work for All Photographers

Author: Steve Simon

Publisher: Hachette UK

ISBN: 1781576599

Category: Photography

Page: 256

View: 7042

Take your passion for photography and close the gap between what you hope to achieve and what you do, following one of the world's most highly regarded photographers. This book will help you think about your photography and find a visual voice. It follows a clear structure which will make it useful for any reader, and is fully illustrated with Simon's own inspiring photography and some work from the historical greats. Simon's understanding of photography makes for a book filled with tips you can immediately fold into your own shooting, quickly establishing your own vision, learning what to concentrate on in a shot, and pushing you beyond your comfort zone. It also includes "lessons learned" from Steve's experience, so you can neatly side-step some problems even the pros have had to endure.

Schwarzweiß-Fotografie

Die zeitlose Kunst des Monochromen

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457622

Category: Photography

Page: 192

View: 2894

- Großartig illustriert durch Freemans eigene Werke sowie derer von Anselm Adams bis zu Brett Weston - Entdecken Sie die stilistische Variationsbreite von Schwarzweiß und ihren Einfluss auf die Bildinterpretation - Inklusive eines Schritt-für-Schritt-Tutorials zum Entwickeln eines Schwarzweiß-Films Dieses wunderschön illustrierte Buch ist Michael Freemans Standardwerk zur Schwarzweiß-Fotografie und eine umfassende Quelle für alles, was Monochrom ausmacht. Nach einer umfangreichen Einführung in die Historie und Tradition von Schwarz & Weiß widmet sich Michael Freeman allen erforderlichen digitalen Techniken wie Farbton- und Kontrastkorrektur, Bildbearbeitung, Infrarot, Hauttoneinstellungen und Filtern. Sie erfahren, was Sie bei der Umwandlung von Farbfotos in Schwarzweiß beachten müssen und wie Sie dabei die Kontrolle behalten. Die Feinheiten der Bearbeitung können Sie in kleinen Tutorials Schritt für Schritt nachvollziehen. Zudem geht Michael Freeman auf Stil und Ästhetik dieses ausdrucksstarken Mediums ein, indem er sich berühmter Fotografien bedient, und liefert aufschlussreiche Analysen, warum ein Foto seine individuelle Wirkung entfaltet. Ob Low-Key, High-Key, HDR, Farbstiche oder Tonemapping – den kreativen Varianten sind keine Grenzen gesetzt. Beleben Sie Ihre Fotos mit der Schwarzweiß-Kunst und erhalten Sie die besten Bilder, die Sie jemals fotografiert haben. Aus dem Inhalt: · Die technische Tradition von Schwarz & Weiß · Wellenlänge und Empfindlichkeit · Farbe entfernen · Tonwertnuancen und Textur · Rauschen, Bit-Tiefe & Schattierung · Arbeitsablauf für die Bildbearbeitung · Umkehrung der Helligkeit · Hauttöne und besondere Farben · Schwarzweiß denken · Der Umfang des Lichts: Ansel Adams · Der lange Weg des Grau: Paul Strand · Mitteltöne und Kontrast verändern · Low-Key und High-Key · Das digitale Zonensystem · HDR in Schwarzweiß · Schwarzweißfilm entwickeln

Capturing Light

Das Herz der Fotografie

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457614

Category: Photography

Page: 256

View: 9879

Werfen Sie zusammen mit einem Weltklasse-Profi einen Blick hinter die Kulissen und erfahren Sie, wie eindrucksvolle Aufnahmen von der Konzeption bis zur Aufnahme entstehen. Schöpfen Sie die einzigartigen Qualitäten sämtlicher Lichtarten aus – ein regnerischer, grauer Morgen kann mit dem richtigen Ansatz genauso ausdrucksstark sein wie ein goldener Sonnenuntergang. Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten und schärfen Sie Ihr Verständnis, um schnell und effektiv mit der richtigen Technik auf den richtigen Licht-Typ zu reagieren. Genießen Sie Seite für Seite voller inspirierender Bilder und Illustrationen – alle untermalt mit praktischen und technischen Informationen sowie professionellen Ratschlägen. Professionelle Fotografen jagen ständig nach Licht, warten, helfen nach und nehmen Bilder auf – zuweilen bis zur Besessenheit. Michael Freeman arbeitet schon seit vier Jahrzehnten mit Licht und zeigt hier einen einfachen, aber praktischen Ansatz, das wichtigste Gut der Fotografie zu interpretieren, darauf zu reagieren und es aufzunehmen. Diese praktischen Ratschläge teilen sich in drei Abschnitte: Warten, Jagen und Nachhelfen. Üben Sie sich zunächst in der Kunst der Geduld und erkennen Sie den unermesslichen Wert, Licht vorhersehen und damit planen zu können, obwohl es den Horizont noch nicht erreicht hat. Lernen Sie, wie Sie flüchtigen, vergänglichen Lichtsituationen begegnen und sie beherrschen, schnell denken und schnell reagieren. Nutzen Sie schließlich die Werkzeuge, die Ihnen zur Verfügung stehen, um das vorhandene Licht zu verstärken und zu manipulieren – von den Optionen vor Ort bis hin zu den technischen Mitteln der Nachbearbeitung. Mit dieser Methode arbeiten Sie wie ein Profi – Sie finden sich in allen Lichtsituationen zurecht, setzen sie um und kennen sich aus –, um die eine Aufnahme in den Kasten zu bekommen. Aus dem Inhalt: • Weiches Sonnenlicht • Seitenlicht • Reflektiertes Licht • Gegenlicht • Goldene Stunde • Lichter der Stadt • Spot • Blendenflecke • Schlagschatten-Licht • Flutlicht • Aufhelllicht • Umhüllendes Licht • Licht mit unvollständigem Spektrum • Zeitraffer-Licht • u.v.m.

Capturing Light

Author: Michael Freeman

Publisher: mitp Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3826697278

Category: Photography

Page: 256

View: 3385

Das Herz der Fotografie Aus dem Inhalt: Weiches Sonnenlicht Seitenlicht Reflektiertes Licht Gegenlicht Goldene Stunde Lichter der Stadt Spot Blendenflecke Schlagschatten-Licht Flutlicht Aufhelllicht Umhüllendes Licht Licht mit unvollständigem Spektrum Zeitraffer-Licht u.v.m. Werfen Sie zusammen mit einem Weltklasse-Profi einen Blick hinter die Kulissen und erfahren Sie, wie eindrucksvolle Aufnahmen von der Konzeption bis zur Aufnahme entstehen. Schöpfen Sie die einzigartigen Qualitäten sämtlicher Lichtarten aus – ein regnerischer, grauer Morgen kann mit dem richtigen Ansatz genauso ausdrucksstark sein wie ein goldener Sonnenuntergang. Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten und schärfen Sie Ihr Verständnis, um schnell und effektiv mit der richtigen Technik auf den richtigen Licht-Typ zu reagieren. Genießen Sie Seite für Seite voller inspirierender Bilder und Illustrationen – alle untermalt mit praktischen und technischen Informationen sowie professionellen Ratschlägen. Professionelle Fotografen jagen ständig nach Licht, warten, helfen nach und nehmen Bilder auf – zuweilen bis zur Besessenheit. Michael Freeman arbeitet schon seit vier Jahrzehnten mit Licht und zeigt hier einen einfachen, aber praktischen Ansatz, das wichtigste Gut der Fotografie zu interpretieren, darauf zu reagieren und es aufzunehmen. Diese praktischen Ratschläge teilen sich in drei Abschnitte: Warten, Jagen und Nachhelfen. Üben Sie sich zunächst in der Kunst der Geduld und erkennen Sie den unermesslichen Wert, Licht vorhersehen und damit planen zu können, obwohl es den Horizont noch nicht erreicht hat. Lernen Sie, wie Sie flüchtigen, vergänglichen Lichtsituationen begegnen und sie beherrschen, schnell denken und schnell reagieren. Nutzen Sie schließlich die Werkzeuge, die Ihnen zur Verfügung stehen, um das vorhandene Licht zu verstärken und zu manipulieren – von den Optionen vor Ort bis hin zu den technischen Mitteln der Nachbearbeitung. Mit dieser Methode arbeiten Sie wie ein Profi – Sie finden sich in allen Lichtsituationen zurecht, setzen sie um und kennen sich aus –, um die eine Aufnahme in den Kasten zu bekommen. Über den Autor: Michael Freeman ist ein international bekannter Fotograf und Autor, der sich auf Reise, Architektur und asiatische Kunst spezialisiert hat. Er ist zudem bekannt für seine Expertise bezüglich Special Effects. Er arbeitet für renommierte Magazine wie National Geographic und hat bereits mehr als 20 Fotografie-Bücher verfasst. Die Edition ProfiFoto: Die Experten der Redaktion ProfiFoto und aus dem mitp-Verlag bündeln ihr Know-how und publizieren in Zusammenarbeit mit erfahrenen Autoren, die unmittelbar aus der Foto-Praxis kommen, eine einmalige Fachbuchreihe »made for professionals«: Ergänzend und flankierend zum Magazin ProfiFoto bieten die mitp-Bücher der Edition ProfiFoto professionelles Wissen zum richtigen Umgang und zur effizienten Nutzung digitaler Fototechnik und Bildbearbeitung.

Capturing the Moment

Die Essenz der Fotografie

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457649

Category: Photography

Page: 208

View: 6496

- Lernen Sie durch Vorher-Nachher-Aufnahmen, wie sich ein Moment entwickelt und was die optimalen Bedingungen sind, um ihn einzufangen - Folgen Sie einem Experten und seiner mal bewussten, mal intuitiven Systematik von Augenblicken, so dass Sie diese erkennen und entsprechend darauf reagieren können - Blicken Sie anhand der anschaulichen Grafiken und Rückbauten auf die verschiedenen Komponenten eines Bildes, um zu begreifen, wie die Komposition eines Fotos auf den Betrachter wirkt - Profitieren Sie von den langjährigen Erfahrungen, die einer der renommiertesten Fotografie-Autoren weltweit mit Ihnen teilt Die Fotografie pickt einen einzigen Moment aus dem Strom des Lebens und hält ihn für immer fest. Michael Freeman zeigt in diesem Buch, wie Sie den richtigen Zeitpunkt zum Auslösen finden und welche Anstrengungen des Fotografen dafür erforderlich sind. Dabei geht es weniger um die technischen Erfordernisse, sondern ganz praktisch um die Planung, den richtigen Standpunkt, den perfekten Bildausschnitt und die Abwägung, welches Motiv und welche Elemente einer Szene das Besondere eines Augenblicks und damit eines Fotos ausmachen. Michael Freeman gibt Ihnen wertvolle Einblicke, wie seine Fotografien entstanden sind. Jedes Bild erhält eine unterschiedliche Kategorisierung hinsichtlich Dringlichkeit, Präzision und Geschwindigkeit bei der Aufnahme, so dass Ihr analytischer Blick für vielversprechende Situationen und – nicht zuletzt – machbare Szenen geschult wird. Die Bildanalyse von Fotos innerhalb einer Fotoreihe, die Michael Freeman nicht hundertprozentig zusagen, und schließlich das herausragendste Bild davon, helfen Ihnen, den optimalen Moment für Ihr Foto einzufangen. Aus dem Inhalt: • Die Geschichte des Moments • Dringlichkeit, Präzision, Geschwindigkeit • Körperhaltung • Ausdruck • Ein erwarteter Moment • Eingerahmter Moment • Ein symmetrischer Moment • Momente kombinieren • Ein blinder Moment • Ein knapper Moment • Stillstand • Ein ausdruckvoller Moment • Ein Moment im Moment • Ein künstlerischer Moment • Ein Schattenmoment • Ein Slo-Mo-Moment • u.v.m.

The HDRI Handbook 2.0

High Dynamic Range Imaging for Photographers and CG Artists

Author: Christian Bloch

Publisher: Rocky Nook, Inc.

ISBN: 1457179334

Category: Photography

Page: 672

View: 6757

! BONUS DVD ONLY WITH THE PRINT EDITION (NOT AVAILABLE WITH eBOOKS) ! In 2007, The HDRI Handbook was the first book to present this revolutionary new field to a larger audience. These days HDRI is a fully mature technology available to everyone. Real estate and landscape photographers have adopted it as part of their regular workflow, it has become one of the hottest trends for ambitious amateurs and creative professionals alike, and the modern movie industry would be completely dysfunctional without it. Now The HDRI Handbook 2.0 redefines its own gold standard. It has been completely rewritten and is packed with practical hints and tips, background knowledge, reference tools, breathtaking artist portfolios, and inspiring interviews. The book includes dozens of new step-by-step tutorials. Beginners will get a methodically solid introduction and advanced readers will be able to refine their technique to perfection. Topics include:- Understanding the foundation of HDRI- HDR software comparisons and evaluations- Capturing HDR images: today and tomorrow- Tonemapping for creating superior prints- HDR image processing and compositing- Shooting and stitching HDR panoramas- Image-based lighting and CG rendering 2.0 updates include:- New cameras, sensors, and HDR beamsplitter rigs- Open Camera Controller for endless auto-bracketing- Correct RAW pre-processing and ghost removal- Dozens of practical, easy-to-follow tutorials- A structured approach to tonemapping, inspired by Ansel Adams- Set etiquette and tips for capturing HDR panos for visual effects- Seven artist spotlights showing unique perspectives on HDRI- Seven crossword puzzles: a fun way to test yourself ! BONUS DVD ONLY WITH THE PRINT EDITION (NOT AVAILABLE WITH eBOOKS) !

Der fotografische Blick

Ein grafischer Ansatz

Author: Michael Freeman

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457630

Category: Photography

Page: 192

View: 9260

The Design of Everyday Things

Psychologie und Design der alltäglichen Dinge

Author: Norman Don

Publisher: Vahlen

ISBN: 3800648105

Category: Business & Economics

Page: 320

View: 2828

Apple, Audi, Braun oder Samsung machen es vor: Gutes Design ist heute eine kritische Voraussetzung für erfolgreiche Produkte. Dieser Klassiker beschreibt die fundamentalen Prinzipien, um Dinge des täglichen Gebrauchs umzuwandeln in unterhaltsame und zufriedenstellende Produkte. Don Norman fordert ein Zusammenspiel von Mensch und Technologie mit dem Ziel, dass Designer und Produktentwickler die Bedürfnisse, Fähigkeiten und Handlungsweisen der Nutzer in den Vordergrund stellen und Designs an diesen angepasst werden. The Design of Everyday Things ist eine informative und spannende Einführung für Designer, Marketer, Produktentwickler und für alle an gutem Design interessierten Menschen. Zum Autor Don Norman ist emeritierter Professor für Kognitionswissenschaften. Er lehrte an der University of California in San Diego und der Northwest University in Illinois. Mitte der Neunzigerjahre leitete Don Norman die Advanced Technology Group bei Apple. Dort prägte er den Begriff der User Experience, um über die reine Benutzbarkeit hinaus eine ganzheitliche Erfahrung der Anwender im Umgang mit Technik in den Vordergrund zu stellen. Norman ist Mitbegründer der Beratungsfirma Nielsen Norman Group und hat unter anderem Autohersteller von BMW bis Toyota beraten. „Keiner kommt an Don Norman vorbei, wenn es um Fragen zu einem Design geht, das sich am Menschen orientiert.“ Brand Eins 7/2013 „Design ist einer der wichtigsten Wettbewerbsvorteile. Dieses Buch macht Spaß zu lesen und ist von größter Bedeutung.” Tom Peters, Co-Autor von „Auf der Suche nach Spitzenleistungen“

Der fotografische Blick

Komposition und Design

Author: Michael Freeman

Publisher: mitp Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3826696913

Category: Photography

Page: 192

View: 9268

Komposition und Design Theorie und Praxis von Komposition und Design in der Digitalfotografie Traditionelle Komposition während der Aufnahme sowie die Möglichkeiten der Bildgestaltung durch spätere Bildbearbeitung Situationen und Standorte erkunden, um die beste Ausgangslage für fesselnde Fotos zu finden Verständliche Beispiele realer fotografischer Aufgaben durch schematische Illustrationen, die aufzeigen, wie und wieso ein Foto gelungen ist Aus dem Inhalt: Der Rahmen Designgrundlagen Grafische und fotografische Elemente Komposition mit Licht und Farbe Die Intention Entstehungsprozess Mit den Zutaten für eine gute Bildkomposition die eigenen Bildideen optimal umsetzen Design ist der wichtigste Faktor für eine erfolgreiche Fotografie. Die Fähigkeit, das Potenzial für ein starkes Bild zu erkennen und daraufhin die grafischen Elemente zu einer effektiven und überzeugenden Komposition zu organisieren, waren immer schon die wichtigsten Handfertigkeiten eines Fotografen. Die Digitalfotografie hat dem Design einen neuen aufregenden Aspekt beschert – zuallererst, weil das unverzügliche Feedback der Kamera eine direkte Auswertung und Verbesserung ermöglicht. Und zweitens, weil man mit Bildbearbeitungstools das Design eines Fotos umgestalten und weiterentwickeln kann, nachdem der Auslöser gedrückt wurde. Dies beides hat grundlegende Auswirkungen auf die Art und Weise, wie Digitalfotografen Fotos machen. Der fotografische Blick ermöglicht es jedem, großartige Motive zu erkennen und somit besondere Momente in wunderbaren Fotos festzuhalten. In diesem Buch lernen Sie grundlegende Gestaltungsprinzipien kennen, die zum Teil aus anderen Kunstsparten wie der Malerei entlehnt sind. Zudem legt der Autor Michael Freeman großen Wert auf die Intention eines Bildes und gibt Ihnen einen fantastischen Einblick in den Entstehungsprozess seiner Fotografien, sodass Sie mit dem nötigen Hintergrundwissen Ihre eigenen fotografischen Visionen vollenden können. Über den Autor: Michael Freeman ist ein international bekannter Fotograf und Autor, der sich auf Reise, Architektur und asiatische Kunst spezialisiert hat. Er ist zudem bekannt für seine Expertise bezüglich Special Effects. Er arbeitet für renommierte Magazine wie National Geographic und hat bereits mehr als 20 Fotografie-Bücher verfasst.

Der lange Weg zur Freiheit

Autobiographie

Author: Nelson Mandela

Publisher: S. Fischer Verlag

ISBN: 3104031541

Category: History

Page: 864

View: 4361

»Ich bin einer von ungezählten Millionen, die durch Nelson Mandelas Leben inspiriert wurden.« Barack Obama Eine fast drei Jahrzehnte währende Gefängnishaft ließ Nelson Mandela zum Mythos der schwarzen Befreiungsbewegung werden. Kaum ein anderer Politiker unserer Zeit symbolisiert heute in solchem Maße die Friedenshoffnungen der Menschheit und den Gedanken der Aussöhnung aller Rassen wie der ehemalige südafrikanische Präsident und Friedensnobelpreisträger. Auch nach seinem Tod finden seine ungebrochene Charakterstärke und Menschenfreundlichkeit die Bewunderung aller friedenswilligen Menschen auf der Welt. Mandelas Lebensgeschichte ist über die politische Bedeutung hinaus ein spannend zu lesendes, kenntnis- und faktenreiches Dokument menschlicher Entwicklung unter Bedingungen und Fährnissen, vor denen die meisten Menschen innerlich wie äußerlich kapituliert haben dürften.

Die Kunst der Fotografie

Der Weg zum eigenen fotografischen Ausdruck

Author: Bruce Barnbaum

Publisher: dpunkt.verlag

ISBN: 3960882750

Category: Photography

Page: 430

View: 7314

Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der "wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie" eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war "The Art of Photography" eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. "Die Kunst der Fotografie" gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene "fotografische Identität" klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema "Digitale Techniken" einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: • Fotografie als Mittel der Kommunikation • Elemente der Komposition • Visualisierung • Licht und Farbe • Filter • Das Zonensystem analog und digital • Der Abzug • Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung • Analog und digital, Kunst und Technik • Die Zerschlagung fotografischer Mythen • Präsentation • Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst • Der intuitive Zugang zur Kreativität

Die kreative digitale Dunkelkammer

Author: Katrin Eismann,Seán Duggan

Publisher: N.A

ISBN: 9783897214897

Category: Bildverarbeitung - Digitale Photographie - Anleitung

Page: 432

View: 4498

Das digitale Fotografie-Buch

Author: Scott Kelby

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827328274

Category: Photography

Page: 241

View: 1340

Remastered

Fifty-five Contemporary Artists Revisit the Masters

Author: Sebastien Agneessens

Publisher: Dgv

ISBN: N.A

Category: Design

Page: 159

View: 937

In this book, a new generation of artists and designers defining today?s visual deconstruct iconic masterpieces by pre-eminent masters from the Middle Ages and the Renaissance through to the 20th century and re-contextualize them to contemporary culture. ?We have been so extensively exposed to these images that we automatically assign them the mythical status of masterpieces, but rarely look to understand what makes them so unique? says Curator Sebastien Agneesens. Agneesens has commissioned over 50 international visual artists to ?remaster? celebrated works from ?Guernica? by Pablo Picasso and ?Gabrielle d?Estree and her Sister? by Ecole de Fontainbleau to ?The Kiss? by Gustav Klimt. The transformations by renowned contemporary artists and designers include Kenzo Minami, Vincent Skeltis, Mika Machida, Antoine et Manuel, Insect and more. The result is a collection of reinterpretations infused with energy, expressive imagery, insightful wit and socio-political commentary in a wide variety of styles. Each contemporary image is juxtaposed alongside the original masterpiece on a double-page spread, with comments from both the artists and the curator, lending depth and insight to the interpretations giving readers the opportunity to reencounter the classics.

Der fotografische Blick

Bildkomposition und Gestaltung

Author: Michael Freeman

Publisher: N.A

ISBN: 9783827242884

Category: Bildaufbau - Digitale Photographie - Anleitung

Page: 192

View: 5140

Joe McNallys Hot Shoe Diaries

Groß inszenieren mit kleinem Blitz

Author: Joe McNally

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827328670

Category:

Page: 303

View: 7553